Pop &

Cette année aura été l'année de -M- : un album en tête des ventes, une tournée dans toute la France, des critiques dythirambiques...Ah il doit pas être mecontent le mathieu !
Autant dire que ses 3 dates (completes) à bercy étaient comme la cerise sur un gateau déjà bien garni...
Et la cerise du 26 on pourra en dire qu'elle était énorme, parfaite à tous les niveaux.
Dès la première partie (30 minutes des très bon Amadou & Myriam) tout semble reglé au milipoil, le son est parfait, rond, chaud, on entend toutes les nuances. Wah! un son bien reglé à Bercy! Partant de ce postulat tout peut arriver! Même une hola de 12 tours (j'ai compté).

La salle brille des milliers de petit coeurs fluorescents distribués à l'entrée (qui serviront durant le concert pour remplacer les briquets) : idée intelligente, au moins tout le monde gardera un souvenir tangible sans passer par la case boutique. La salle entière respire la bonne humeur, personne ne pousse pour aller devant la scène, mais tout le monde attend febrilement.
Mais qui pouvait s'attendre à ca ? Evidemment sa reputation de showman l'avait précedé...restait à voir par soi-même pour son premier Bercy. Première surprise on a droit à des acrobates au tout début...Puis les choses serieuses commencent, et ca ne va plus s'arreter pendant quasiment 3h00.
Même à Bercy, même après 1 an de tournée, il arrive à mettre les gens dans sa poche : on rit, chante, joue et danse avec lui...Tout son show est basé sur l'interactivité, et le talent de sa garde rapprochée sans qui il ne serait rien : Vincent Segal, jouant de la contrebasse électrique comme d'une guitare, Cyril Atef (aux percussions), Shalom et Sebastien Martel.
Le temps de faire monter une chanceuse sur la scène pour "s'approprier la chanson ("onde sensuelle")" (sic) en dansant -M- nous glisse par ci par la un riff incendiaire à la Hendrix (sous l'oeil des caméras qui filment exceptionnelement ce soir), ses solos sur "je dis aime" "ma melodie"...sont veritablement magnifiques. Bref son jeu de guitare est veritablement flamboyant, et tout le monde reprend en coeur, les gens sont la pour bouger, pour vivre le concert.
les 5 sur la scène jouent à la perfection, toujours en mouvement, mais ils prennent aussi leur temps... esquissent 2/3 pas de danse, improvisent aux percussions ou à la basse sous l'oeil bienveillant du maitre de ceremonie, affublé de son habituel costume noir et coiffé de son -M-.
"je dis aime" "qui de nous deux" "gimmick" "mon égo" il les a taillé pour la scène, pour faire dodeliner de la tête des milliers de personnes. Tradition du Gimmick, il fait monter sur scène une chanteuse chanceuse qui va nous interpreter magnifiquement une chanson de son cru, pour ensuite revenir et continuer à retourner la salle. Jamais je n'aurais cru que Bercy puisse mettre autant en valeur la voix de Mathieu Chedid, il est en train de nous faire un concert incroyable, de ceux dont on parle en disant "qu'on y était".
Juste le temps maintenant de dormir, la tête pleine, et de se reveiller le lendemain pour réaliser à quel point il nous a soufflé.

C'est pour ce genre de chose que j'aime la musique, ce genre de disque dont on entend juste le single (ici sur france inter) et qui tout de suite nous arrache un "waouh" d'admiration ("black mask") avec attente fébrile du nom de l'artiste.
La pochette rouge, bardée de slogans revolutionnaires aussi poétiques que "revolution is just a heatbeat away" ou "under the pavement the beach" annonce la couleur. The (international) Noise Conspiracy (ce nom...) a mis le paquet pour Armed love...
Malheureusement ensuite le son deçoit, là ou on s'attendait à un album qui nous aurait déchiré la gueule on tombe sur un disque trop produit (par Rick Rubin qui, comme nous le rappele un autocollant judicieux, est responsable du son des Beastie Boys et des Red Hot), une musique trop domestiquée, trop posée pour un groupe de punks suédois communistes...Malgré ca les chansons sont assez bonnes pour qu'on écoute l'album d'une traite en sautant partout ("communist moon", "let's make history", "armed love") avec ses refrains imparables et ses petits riffs de basses portés par un clavier (et c'est assez rare dans un groupe de rock pour être souligné), alors malgré ses défauts (voix faiblarde du chanteur) un disque avec un single de la trempe de "black mask" comme ca court pas les rues alors autant sauter dessus direct, le foutre dans la chaine et mettre le son à fond sans trop réflechir...Ca durera ce que ca durera...

Vous avez deja touché un pilier d'acier froid en plein hiver ? Au départ c'est un peu l'impression que l'on a en écoutant ce disque, une sensation désagréable qui vous prend au plus profond de la chair. S'arretez à cette impression serait dommage...
Cet album (où un seul des 3 membres du groupe est présent : 3D) au rythmes lents et aux nappes de claviers hypnotiques mérite clairement mieux, même s'il met mal à l'aise au premier abord par son côté totalement deshumanisé, sans basses gonflées, sans la chaleur rassurante des instruments comme la guitare ou le piano mais avec une multitude de sons organiques...Tout de suite ca donne envie...
La musique de la vie artificielle, qui pourrait servir de bande son à une usine de clonage avec ses murs blancs et aseptisés (voir le clip de "special cases")...Et pourtant c'est comme le feu sous la glace, après plusieurs écoutes il distille une beauté renversante, les arrangements sont magnifiques, et le traitement des voix (Sinead O'Connor, Horace Andy et 3D lui même) est tout simplement incroyable...Massive Attack nous embarque vers des contrées musicales totalement inédites, une nouvelle vision de la musique électronique, passionante pour qui saura s'y pencher...

Noir Desir a fait un pari complètement dingue avec ce disque (qui est sorti pour la petite histoire un certain 11 septembre 2001) : se séparer du rôle de "meilleur groupe de rock francais" (mérité et qui assure surtout de grosses ventes...) qu'ils ont depuis "tostaky" pour partir vers de nouveaux horizons musicaux... D'un autre côté on aurait été un peu deçu de retrouver le même genre de chansons rock après 5 longues années d'attente (depuis "666.667 Club").
Alors oui, Noir Dez a abandonné les guitares rock rugissantes et le chant hurlé qui a fait son succès, et a fait un travail énorme sur le son, l'instrumentation de ce disque, introduisant claviers, choeurs, cordes, hautbois...Leur musique s'en trouve radicalement changée : l'ambiance qui s'en dégage est douce et mysterieuse, belle et mélancolique ("le vent nous portera" avec Manu Chao), renforcée par les bruits (grincements, sons organiques...) distillés ca et là.
Même si on trouve dans le lot de ces 12 chansons, 2 qui nous rappelent le groupe "d'avant" ("son style 1", "le grand incendie"), ce n'est qu'une interlude...
Le textes inspirés de Bertrand Cantat sont desormais l'axe central de toutes les chansons, et les magnifiques parties instrumentales sont faites pour accompagner ses poésies, lui n'a qu'a poser sa voix delicatement dessus ("son style 2"). Cantat chante comme il ne l'a jamais fait, donne tout ce qu'il a; pas au sens où il hurle mais au sens où il chante en se laissant totalement emporter par le sens de ses textes ("Bouquet de nerfs").
Et puis il y a cette chanson où il sort ses tripes sur un texte de Leo Ferré ("des armes"), qui me donne le frisson à chaque fois que je l'écoute. Je me contenterais de me rappeler de ca quand je penserais à Bertrand Cantat.

Etrange à quel point j'ai du mal à decrire ce disque, à en faire une critique.
Jusqu'ici Thomas Fersen ne representait qu'un artiste "nouvelle vague de la chanson francaise" de plus pour moi. Mais voila...Quand on écoute ca, on est obligé de reconnaitre qu'on aurait du écouter avant d'en parler trop vite.
A part "le tour de -M-", je connais peu de live d'artistes francais récents aussi bons, qui vehiculent autant la bonne humeur et sans pretention autre que de distraire l'auditeur ("le chat botté").
Servies par d'excellents musiciens dont les prestations sont un petit bonheur les chansons sont gaies, colorées, avec des paroles poètiques et droles sur lesquelles vient s'ajouter comme la cerise sur la "piece montée des grands jours" de superbes melodies, et la voix rauque de Thomas Fersen.
Chaque trentenaire peut se reconnaitre dans la musique de Thomas Fersen (mais même les jeunes peuvent l'apprecier, la preuve), à ses refrains entrainants (que le public connait par coeur) et à sa prose bien tournée, "deux pied", "croque", "louise" sont autant de remèdes à un eventuel blues du dimanche soir...